LA RUTA INTERIOR - Helena Goch, Belafonte Sensacional, Telebit, Farmacos y La Casa Azul

 

PARTE 1

Este es el sonido de Helena Goch con la cancion Despidete de mi

Los invitados son: 
Helena Goch, la cual tiene nuevo disco titulado Motor y al aire
La segunda banda que tocara en este  programa es Belafonte Sensacional con su nuevo trabajo Soy Piedra.
Arrancaremos la segunda mitad del programa con el sonido de Pony Bravo y su recien editado disco Guru
Y cerrara esta edicion de La Ruta Interior La Casa Azul con el sonido del trabajo La Gran Estafa.

En la postadolescencia, cuando tomamos algunas de las decisiones que pueden marcar nuestra vida, 
Helena Goch (nacida en la ciudad española de Valencia, 1987) decidió ser actriz. 
Tomó esta determinación antes de tiempo, aunque eso lo sabe ahora. 
Por aquellos tiempos la música no había llamado con suficiente fuerza a su puerta. 
Cuando lo hizo, eso sí, barrió de un plumazo todos los sueños pasados. 
Entonces anunciaba a sus seres queridos: “Dejo la actuacion, quiero ser cantante”.

Pasaron pocos meses desde que compró su primera guitarra 
hasta que comenzó a componer sus propios temas: rebosaba inspiración. 
Como tantísimos otros músicos de su generación, Helena probó suerte en YouTube. 
En la plataforma de vídeo en streaming empezó a dar muestras del camino que iba a tomar su carrera: 
pop melódico y folk sencillo (los arreglos electrónicos vendrían más tarde); 
las letras se movían ya por entonces entre el relato autobiográfico y una poética más abstracta que figurativa.

La trayectoria de esta artista de voz tan sensual como prodigiosa arrancó de manera oficial en 2015, 
año en el que logró publicar su opera prima: 'Little Tiny Blue Men' (publicada por la disquera Ernie Records). 
Aquel debut, cantado en inglés, colocó a Helena en una posición privilegiada del indie pop español: 
pasó de ofrecer sus canciones a través de internet a publicar en la discográfica de Nada Surf, 
Niños Mutantes o Pony Bravo. El salto adelante es evidente.

Helena Goch con Mejor asi
Helena Goch con Miedo a la oscuridad
Helena Goch con Sobre la marcha

Tras hacerse viral en las redes gracias a ese timbre inconfundible que la hace única (única y mágica), 
la mágica sensibilidad de Helena Goch llegó a oídos de Julio Ruíz, un gran cazatalentos de Radio 3 España. 

Desde su programa Disco Grande la reconoceria con el premio a mejor artista emergente del año. 
Otro Julio, el galardonado Julio de la Rosa, le produciría su primer disco: ‘Little Tiny Blue Men’ (2015). 

A partir de ahí, Helena va repartiendo su magia en conciertos hasta publicar su segundo disco, ’La Rama Dorada’ (2017), donde sus letras, un arcoiris de corazones lluviosos y perspicacias soleadas, 
conectan al instante con un público que entra en absoluta comunión con su desbordante personalidad sobre el escenario. 
Al mismo tiempo, sus canciones aparecen en películas y series de televisión 
como en Tenemos que Hablar, Mar de Plástico, La Embajada, El Incidente.

Ahora, por fin, presenta su tercer trabajo: ‘Motor y Al Aire’. 
En él descubrimos a una Helena más madura, más emocionante; más sincera, si cabe. 
Helena ha pasado por todo lo bueno y todo lo malo y escucharla abre el corazón de cualquiera: Lo ensancha. 
Helena canta a sus miedos, para espantarlos; a sus alegrías, para celebrarlas; a sus deseos, para perseguirlos. 
Canciones como ‘Despídete de mí’, ‘Sujétate fuerte’, ‘La Vieja Loba’ o ‘La Generosa’ 
van a hacer removerse muchos corazones en los próximos meses. 
Y es que la vieja loba que lleva dentro será nuestra guía, nuestro paño de lágrimas y nuestro bastión de fuerza.

Helena Goch con Asi, asi
Helena Goch con La reina del baile
Helena Goch con La vieja loba

 

PARTE 2

Este es el sonido de Belafonte Sensacional con el tema Segundo acto de destreza juvenil

Belafonte Sensacional fue el nombre artístico que en 2009 
comenzó a usar Israel Ramírez para interpretar sus canciones 
hasta convertir en una banda el proyecto.

Ramírez es un músico originario de la alcaldía de Iztapalapa.
El nombre de Belafonte Sensacional fue tomado de la película 
La vida acuática con Steve Zissou de Wes Anderson, 
aunque Ramírez ha mencionado que también remite a las revistas populares mexicanas 
de estilo pulp llamadas "Sensacional" como Sensacional de traileros, 
Sensacional de barrios y otras.

La crítica ha llamado el estilo de Belafonte como folk mexicano?. 
Entre las influencias estilísticas que ha citado Belafonte Sensacional están Bob Dylan, 
Wilco, Bright eyes, Woodie Guthrie, The Kingston Trio, Johnny Cash, Nick Drake?, 
el Movimiento rupestre, los músicos Rockdrigo González, Jaime López, 
Trolebús y Three souls in my mind así com Juan Gabriel.
En sus canciones se han incluido referencias de la literatura de México 
como la novela Gazapo de Gustavo Sainz?. 
En sus canciones se usa con frecuencia tanto jerga popular de la Ciudad de México
como referencias a sitios de la misma.

Hoy en La Ruta Interior,  tenemos la musica de su nuevo trabajo titulado Soy Piedra.

Belafonte Sensacional con La Noche Total
Belafonte Sensacional con Las distancias
Belafonte Sensacional con No llores, cumbias

Muchos conocen a Israel por Belafonte, el portanombres de Belafonte Sensacional, 
la banda que fundó y que despierta emociones desgarradoras en cada vez más personas. 
Si topas a un fan suyo de CDMX seguro saca su sonrisota 
reservada para aquello de lo que más se enorgullece 
y pronto la charla se volcará a canciones, letras e historias de toquines. 

Los shows de Belafonte son legendarios por tener una combinación de violencia y hermandad, 
catarsis y chasca, implosiones emotivas y chiflidos mentando madres. 
El grupo ––Ramírez en la voz y guitarra, Israel Pompa en el bajo, 
Ale Guerrero en armónica y percusiones, Cristóbal Martínez en la batería, 
Emmanuel García “Choby” en la trompeta y Enrique Álvarez “El Gober” en percusiones y coros–– contagia a los asistentes de adrenalina que se dispara a todas direcciones, 
con Israel como gran hechicero en una especie de trance que lo hace cantar 
desde lo más profundo o perrear, según se amerite. 
Todo es una fiesta de todos para todos.

La banda sonora de estos shows 
son canciones que confrontan al escucha con pensamientos existenciales, 
amores efímeros que prometen la eternidad y desafíos a las desigualdades. 
Dentro de la obra de Belafonte Sensacional 
––dos discos de larga duración y dos EPs, 
así como algunas canciones y colaboraciones regadas por ahí–– 
se descosen metáforas y albures para ilustrar el pensamiento de Israel Ramírez. 

Dentro de su mundo, la muerte no hace negocios, 
las canciones son tus amigas y el amor te hace cometer grandes locura, reales o no; 
siempre en un contexto inherentemente chilango. 

De aquí la oda a vender y disfrutar de lo que te pone chido en el tema “Valedor”, 
la declaración de independencia que es el tema “Lo hice por el punk”, 
el preludio al fuego de “Convocatoria para el destroy”, 
la desesperación de “Fuera del amor” 
y la desolación dentro de la densidad de población que pinta “Caramelos de cemento”. 
Es una emoción que se siente mejor con un codo en la cara 
pero se puede llevar a casa donde te arropará como cobija.

Belafonte Sensacional con Marris
Belafonte Sensacional con Sacate a la carretera
Belafonte Sensacional con T. Oh The O.
Belafonte Sensacional con La Noche Total
Belafonte Sensacional con Epic Aris

PARTE 3

Este es el sonido de la banda colombiana Telebit con la cancion Gemas

Telebit es una banda colombiana de rock ecléctico que, en 2012, 
editaron su primer álbum titulado Primera Dimensión. 
Tras años de shows de y actividad compositora, el grupo regresa con su sEP, Manglares, 
bajo la producción de Javier Rodríguez y con la ayuda y colaboración de Julián Salazar, 
de Bomba Estéreo. 

Telebit con Hologramas
Telebit con Deja

No es ningún misterio que la música de Chicano Batman está compuesta por influencias de todo tipo. Además de ser músicos increíbles, estos muchachos de California son verdaderos lectores, anticuarios y coleccionistas de pedazos de cultura popular 
que el mundo parece que se empeñó en olvidar por completo. 

Los integrantes del cuarteto son los primeros en declarar que al fundar la banda, 
querían una estética marcada por las influencias de la Tropicalia, el rock latino, 
la psicodelia y el soul de finales de los 60. 
Pero esta manera de acercarse a la música, es sobre todo una postura antes el presente: 
Chicano Batman es de los primeros grupos que recrearon un discurso musical 
y una estética del pasado como una manera de dialogar con la desensibilización que reina 
en gran parte de las industrias del entretenimiento y culturales actualmente.
Hoy les presentare dos canciones realizadas junto a Caloncho. 

Chicano Batman y Caloncho con Hablame
Chicano Batman y Caloncho con Corazon de roca

Capturando la magia del proceso creativo en la intimidad 
y calidez del estudio donde ha desarrollado su trabajo en los últimos años, 
Diego Ridolfi revela en audio y video la sesión “Reversiones en Casa”, 
un registro de 5 temas que desde hoy está disponible en todas las plataformas digitales.

El trabajo Reversiones en casa es un lanzamiento en clave minimalista 
que busca rescatar la esencia de estas canciones, 
llevándolas a su origen de nacimiento como un re-entendimiento de su propia historia. 
“La motivación de esto es para que la gente que escucha Fármacos 
pueda conocer otra versión de la pieza de una manera mucho más parecida a cómo nacen, 
cómo se hacen y cómo se registran”, dice el compositor que dispuso de su mundo más personal para plasmarlo en esta sesión.

De este modo, el proyecto liderado por Diego Ridolfi marca el final de un ciclo, 
y da la bienvenida a nuevas canciones que verán la luz este 2019, 
en un trabajo discográfico al alero del sello Quemasucabeza. 

Farmacos con Amor y porno
Farmacos con Quiero conocer tu mundo

PARTE 4

Este es el sonido de la banda española La Casa Azul
con el tema Podria ser peor

Muchos gente y medios especializados han llamado “el disco fantasma” a la ultima produccion de La Casa Azul, 
por la cantidad de veces que parecía que iba a llegar a las tiendas y se dio la vuelta en el último minuto. 
“Estaba claro que no iba a ser un disco fácil”, explicaban desde la disquera Elefant. 
La gran esfera, quinto álbum de Guille Milkyway, salio a la venta el 22 de marzo.

En el transcurso, Guille Milkyway ha hecho de todo:

Después de haber alcanzado al gran público, de haberse paseado por el mainstream con su propuesta independiente, 
alejada de lo que el gran público estaba acostumbrado, 
de escucharse tanto en pequeños festivales independientes como en Operacion Triunfo, 
de haber remezclado Vivir Así Es Morir De Amor de Camilo Sesto 
o haber reconstruido y reinventado todo un álbum de Nino Bravo de una forma magistral. 
De componer y producir los últimos grandes éxitos de Fangoria, 
de componer canciones para series de TV y películas, 
de ser jurado del talent show Oh Happy Day de TV3 
o profesor en la academia de Operación Triunfo, 
de seguir con sus colaboraciones radiofónicas, de escribir en muchos medios, 
de componer y producir cinco canciones 
para la serie de animación infantil PINY: Instituto de Nueva York (en las que canta Ali Howard), 
de ganar un Goya con una rumba, de hacer de dj por los clubs más importantes de toda España 
o hacer la última versión del tema  Sálvame (popularizada en España por Bibi Andersen en 1980) 
para el popular programa de Telecinco. 

Han sido tantas cosas, tan diferentes y sobre todo creadas siempre 
desde el espíritu más independiente y del amor mas profundo a la música, 
que a Guille Milkyway se le puede definir como único e irrepetible 
y La Gran Esfera debería ser el disco que supusiese la confirmación, 
la eclosión definitiva de un genio musical.

Dejamos hasta aqui la informacion y por ahora continuemos con la escucha del nuevo trabajo 
de La Casa Azul.

La Casa Azul con Gran esfera
La Casa Azul con El final del amor eterno
La Casa Azul con Ataraxia

Dice Guille Milkyway, compositor, productor e intérprete único de La Casa Azul, 
que el proyecto nace de un desengaño amoroso. 
Como forma de expiación, decide lanzarse a la palestra, y, con paciencia, graba un par de demos. 

Entre 1998 y 1999 empieza a hacer circular los temas "Te Invito a Mi Fiesta" (1998) y "Canciones Ligeras" (1999), 
en las que incluye algunos de sus futuros clásicos, como la asombrosa “Cerca de Shibuya”, 
que es la que más repercusión tiene, sonando insistentemente en la radio, 
e incluso apareciendo en listas de lo mejor del año sin estar aún publicada. 

Su mayor adalid es Juan de Pablos desde su programa "Flor de Pasión", 
que en esos momentos es una especie de centro neurálgico de un terremoto musical 
que se está experimentando en el subsuelo de la música en España. 

Tras la aparición exitosa y en forma de huracán de Los Fresones Rebeldes, 
gracias a su canción “Al amanecer”, surgen como flechas docenas de grupos que rompen con la tradición de los 90: 
cantan en español, admiran la música de los años 80, y tienen cierto gusto por los 60´s (incluso en lo estético). 

Hay un renacer de fanzines, algunos de ellos alcanzando mucha importancia durante esta época, como Georgy Girl, 
Le Touriste, o Yo-Yo. Hay grupos que editan y venden demos por cientos. 
Docenas de conciertos y fiestas pop desplazan a las bandas indies tradicionales 
y el barrio Malasaña es un hervidero de esta nueva ola 
(algunas consecuencias, sobre todo estéticas, de aquello, 
se pagan hoy en día incluso a través de gente que no sabe ni que ello existió).

La prensa “seria” ataca este fenómeno y lo llama “tontipop”, “nocilla pop”, 
y otros calificativos no demasiado cariñosos, dedicándose a descalificarlo en cuanto tiene ocasión. 

En este saco se mete a grupos que no tiene nada que ver: desde los propios Fresones a Meteosat; 
desde Criaturas Celestiales a La Monja Enana; desde Astrud a Hello Cuca. Todo un desbarajuste. 

Pero volvamos a nuestro historia. 
Juan de Pablos le invita a tocar en una de sus fiestas estivales de la sala Siroco, 
junto a Me Enveneno de Azules, Niza y Vacaciones, 
otros tres grupos que acabarán editando en Elefant, como La Casa Azul, 
y como otro montón de grupos de esta nueva ola 
que se potencia en las secciones de demos de otros programas como Disco Grande y Diario Pop, en Radio 3, 
o "Viaje a los Sueños Polares" de Los 40 Principales.

La Casa Azul con El colapso gravitacional
La Casa Azul con El momento
La Casa Azul con Nunca nadie pudo volar